Come sapete io amo le storie che stanno dietro alle cose e alle persone. E con le persone adoro parlare e confrontarmi, per conoscerle e approfondirle. Chi poteva soddisfare tutte le mie curiosità sull’ abbigliamento Prestorik se non Paolo Poli, il suo creatore. Insieme al fratello ha nel 2004 intrapreso una straordinaria avventura imprenditoriale. Fatta di passione, di sogni, di ingegno e di tanta creatività.

Un’avventura che si è trasformata nel tempo, crescendo ma restando fedele ai propri valori iniziali, alle proprie suggestioni ispiratrici. La montagna camuna, il suo background storico e culturale. La Natura, con i suoi alberi e i suoi animali. Pronti a scoprirla con me?

Dal gelato al brand abbigliamento Prestorik…la trasformazione della stessa passione artigianale per la manualità

La storia della nascita di Prestorik non può essere separata da quella del suo fondatore, Paolo Poli. Nativo di Braone è figlio di un boscaiolo, che era anche commerciante. In casa, fin da bambino, vede gli strumenti che suo padre usa per lavoro, come la motosega. Nella sua fervida immaginazione non sono semplici attrezzi con una funzione pratica ben precisa, ma oggetti interessanti da osservare. Belli da vedere. Lì Paolo ha iniziato ad allenare il suo occhio alla creatività e qualche anno dopo, questi ricordi d’infanzia lo hanno ispirato a cambiare vita.

A vent’anni era a Tarifa, in Spagna, dove aveva aperto una gelateria artigianale. In questo regno dei surfisti, Paolo ha visto alcuni marchi di abbigliamento e accessori ispirati alla cultura locale fatta di paesaggi oceanici, spiagge tropicali con le palme, acque popolate da squali. È riandato allora con la memoria al folklore della sua terra, alle tradizioni montane, alla loro semplicità sempre condita di ironia e poesia.

La Natura e i boschi, gli alberi, i pini. I cervi, gli orsi, la neve. Questi i soggetti che immaginava per disegnare i suoi vestiti.

È nata così l’idea di creare un abbigliamento Prestorik che unisse questa ispirazione alla passione per la manualità e l’artigianalità.

La montagna che nutre l’abbigliamento Prestorik non è quella di un turismo mordi e fuggi….

Paolo aveva le idee chiare fin dall’inizio. Non voleva creare capi tecnici destinati all’alta montagna. Non cercava le idee di performance sportiva che possono animare chi in Val Camonica viene per le scalate estreme, ma proporre un’idea della montagna vissuta dal basso. Quella dei montanari, a volte un po’ rudi forse, ma schietti e genuini.

Così è iniziato tutto. Con un impegno di Paolo e suo fratello nella gestione di tutto il sistema – creativo e produttivo – in prima persona. Una scelta dettata non solo dal bisogno di ottimizzare le risorse e razionalizzare le spese, ma in risposta al carattere di Paolo. Preciso e pignolo, sapeva ciò che voleva e non era disposto a lasciare nessun dettaglio al caso, all’improvvisazione o in mani che non lo soddisfacevano. Così dal disegno manuale alla stampa serigrafica, compresi tutti gli step che implicavano uso di software e tecnologia, Paolo ha imparato e sperimentato. Persino la promozione e le campagne social sono state curate da lui nei minimi particolari!

Un percorso di impegno e sacrificio, pieno di gioie, soddisfazioni, ma anche rinunce. Spesso in giro per seguire le fiere, le manifestazioni, la distribuzione e molto altro. Un tragitto che ha portato profondi cambiamenti nella sua vita, anche quella famigliare, ma era ciò che voleva fare e soprattutto rifletteva ciò che era. Non poteva andare diversamente!

Oggi il brand abbigliamento Prestorik vede anche prodotti nuovi e accessori che propongono un vero e proprio stile di vita, una filosofia che sa essere street e urban pur richiamandosi all’habitat naturale della montagna. Oggetti per l’outdoor, per i pici nic o il campeggio, ma anche per l’indoor! Cuscini, tovaglie, piccoli oggetti d’arredo come gli appendini o i quadri serigrafici con cornici in legno.

Idee e progetti? Un futuro che affonda nella consapevolezza di una crescita cha va ottenuta passo dopo passo

Per farci raccontare da Paolo qualcosa sul futuro dell’abbigliamento Prestorik dobbiamo fare…un passo indietro e guardare al recente passato. Circa tre anni fa il brand aveva un altro logo, che è stato rinnovato modificandolo come lo conosciamo oggi. Diviso in quattro parti, una per ogni elemento della Natura. Il design è stato pensato per avvicinare Prestorik al mercato internazionale e globalizzato, pur restando legato alla sua originaria ispirazione. Paolo dice che per ora ha avuto ragione di questa intuizione, ma non si sbilancia e incrocia le dita! Anche perché il brand viene da un periodo difficile come quello della pandemia…

I negozi fisici di Bergamo centro e Ponte di Legno hanno chiuso per le “sanguinose” implicazioni da Covid, ma la progettualità di Prestorik sta già voltando pagina, reivestendo per ripartire. Nuova apertura prevista ad ottobre per il nuovo laboratorio, con shop annesso, in una nuova zona ad Esine, vicino al Mercato dei Sapori. Un rilancio per il domani, per affrontare le nuove sfide. Quali?

Essere presenti negli store multibrand. Questo un desiderio di Paolo, a cui non viene mai meno l’entusiasmo. La sua è una profonda consapevolezza che servono impegno e duro lavoro per arrivare a dei risultati. Mi confida che nulla è arrivato all’improvviso e questo ha permesso una crescita naturale di Prestorik, basata sul continuo reinvestimento degli utili e uno studio delle nuove prospettive commerciali!

Da una dimensione locale, ci si sta aprendo sempre di più e con successo ad un mercato che vuole novità, piccoli brand originali, una produzione non standardizzata ma basata su unicità e tratti distintivi peculiari. Non solo in Italia, ma in Europa e nel mondo.

Direi che partendo dal suo storico slogan “Pane e salame” l’abbigliamento Prestorik non difetta di nessuno di questi valori.

È quello che mi è successo partecipando al progetto musicale di Alessandro Gaggio, in cui sono stata con piacere coinvolta. Nella sua canzone A Milano si guarda – in modo dissacrante e simpaticissimo – ad alcuni tipici trend milanesi e nel videoclip io ne impersono proprio uno! Rido solo a ripensarci e sono sicura che, quando lo vedrete, non potrete fare a meno di ridere anche voi!

Il brano è in fase di lancio in questi giorni e perciò voglio raccontarvi alcuni aspetti che mi hanno incuriosita. Partendo da Alessandro, Alegi per amici e fan.

Come scherzare su mode e tendenze milanesi? Vi presento Alegi

Alessandro Gaggio è un cinquantenne che ama lo sport e ha vissuto continuamente in movimento, tra la musica –  sua grande passione da sempre  – e il suo lavoro in ambito turistico. Atletico e dinamico, oltre al fisico, è anche il suo modo di pensare: non convenzionale e sempre alla ricerca di nuove strade per esprimersi.

È sicuro che per fare qualcosa e arrivare ad un obiettivo siano necessari prima di tutto la voglia e la convinzione. Un ottimo punto di partenza verso la conquista dei propri desideri, senza limiti di età, senza mai pensare che sia troppo tardi. Una filosofia di vita tanto “semplice” quanto ricca di sfumature, a cui mi sento molto vicina.

Come tutti gli artisti, Alessandro ha una profonda vena poetica e crede nella forza dei sogni. Chi non sogna è perduto, dice, e credo che in questo pensiero si nasconda una grande verità.

Nel suo pezzo ha deciso di prendere in giro moda e tendenze della città trendy per eccellenza, Milano, mettendo nel mirino alcuni status symbol in cui ogni fashion victim – con molta autoironia – non potrà che identificarsi. Vederlo è davvero divertente, e vi assicuro che partecipare e assistere alla lavorazione lo è stato ancora di più.

Moda e tendenze: prenderle sul serio, ma non troppo!

Prendere parte al video di A Milano è stata un’esperienza per me nuova e entusiasmante, oltre che divertente. Ho conosciuto veri professionisti del mondo dello spettacolo e della produzione e il loro modo di lavorare, di sincronizzarsi e coordinarsi per mettere insieme e incastrare perfettamente tutti i pezzi. Dietro pochi minuti di video c’è un universo di persone che credono in un progetto comune condiviso e fanno al meglio la loro parte per realizzarlo. Mi hanno davvero trasmesso l’idea di un team affiatato ed è stato bello essere uno degli ingranaggi di questo meccanismo.

Alcuni “ballerini” e partecipanti al video erano invece, come me, volutamente scelti estranei al mondo dello spettacolo ed è stato costruttivo imparare insieme come muoversi. Si è creata subito una forte complicità e un feeling immediato, che ci ha permesso di lavorare in armonia. Ero a mio agio e ho incontrato persone disposte a mettersi in gioco, con tanta voglia di ridere proprio come me.

Per me che lavoro nel settore moda e tendenze, vedere la “milanesità” così presa in giro è stata proprio una bella lezione. Guardarsi con un attento occhio autoironico aiuta sempre e devo dire che certe trovate di Alegi sono pungenti, ma esilaranti.

Non posso svelarvi troppi dettagli, ma il video e l’esperienza del back stage sono così ricchi di particolari bizzarri che sono sicura mi ispireranno molto nelle mie prossime Stories. Stay tuned!